如何用餐厅音乐提升顾客体验，靠这4点

好的背景音乐与养眼的装修一样让消费者食指大动，特别是在当下年轻消费者又热衷于追逐潮流，这就导致了很多分不清自己到底该播放哪种BGM的餐饮老板，盲目地使用流行音乐作为背景音乐。

这就像最近大热的freestyle梗，不问对像是谁，不看场景几何，一律只用“你有freestyle吗”作为搪塞，实在不够理智。

那优秀的BGM到底该是什么样的呢?

所谓背景音乐

背景音乐是塑造餐厅环境、传达餐饮品牌中的重要一环，但背景音乐还有一个最关键的性质，那就是平稳。

很多餐厅喜欢使用流行音乐做为背景音乐，殊不知在前奏、主歌、副歌等不同段落，给消费者带来的影响都是不同的。

想象你在一个略微嘈杂的环境中，背景音乐时不时传来断断续续的人声或者配乐声，在听不出完整旋律的情况下，它反而会成为恼人的噪音，所以，成功的背景音乐，反而不容易让人察觉。

也就是说，我们可以将背景音乐看做是一场重要战役中的辅助角色，既不能抢了风头还要配合“输出主力”的方向，尽力送上助攻。如何配合?

1.适应品牌定位

餐厅背景音乐作为品牌表达的一部分，就像诺基亚、苹果的独特开机音乐都会让人一听到声音就会联想到品牌一样。

每个品牌都有自己独特的个性，严格意义上来说，背景音乐也是打造品牌的重要部分，所以，在定位清晰的前提下，背景音乐也须符合品牌调性。

比如现在许多火锅店尤其是靠近旅游区的火锅店，会将背景音乐直接替换成正宗的川剧表演，满足消费者视觉、听觉、味觉三项满足的同时，还能以此传递出其品牌想要表达的“巴蜀文化”、“四川味道”等中心文化思想，可谓是一举两得。

2.适应消费场景

现如今，在餐饮行业高度同质化的情况下，打造不同的消费场景成了餐饮从业者将自己与同行区别开来的重要加分项，恰当的背景音乐能够营造与餐厅内部环境相适应的气氛，强化餐厅的场景体验。

你的餐厅主打的到底是家庭聚会?朋友聚会?情侣约会?还是偏向正式社交?背景音乐一定要符合消费场景，否则会给人一种不适感。

比如西餐、咖啡等品类，整体环境偏向宁静安逸，消费者选择这个环境肯定就不希望吵闹，这时候背景音乐若是播放了一首小苹果，那该是多么扫兴的一件事;又比如日料店铺中播放着中文歌曲也是同样无法为场景塑造增色。

甚至上次必读君与朋友一起去某家新开业的火锅店吃饭，原本是热闹欢快的氛围，但店内却放了一整晚的伤感怀旧金曲，吃到最后我也记不清自己究竟有多少好妹妹了。

3.适应文化潮流

时代在进步，音乐作为一种重要的文化输出必定会影响很多消费者，也许他们不会为了一首歌花大价钱去买一张专辑，但他们却愿意为了一种情怀走进一家播放这首歌的餐厅。

比如2011年歌手张玮玮一首[白银饭店]拯救了当时业绩不断下滑的白银饭店，原本只是一家普通的小酒店，却成了无数文艺青年参拜信仰的圣地。

同样的还有去年赵雷一曲火遍全球的[成都]，自去年12月到目前为止，[成都]几乎成了蓉城80%的餐厅的必播曲目。甚至有一家串串店单曲循环了一晚上各种语言版本的[成都]，现在看到这两个字必读君都有条件反射地一哆嗦。

消费者总是喜新厌旧，对音乐也是同样地毫不客气，怀旧金曲只适合怀旧，人总还是要往前看。

[小苹果]火的那段时间，虽然它本身更适合广场舞而不是餐厅，但热度摆在那里，在适合餐厅环境的情况下，年轻的消费者也爱跟着哼两句;但当[成都]成为主流，那再播放小苹果就是不识时务了。

同样的道理，[成都]也会有推出餐厅背景音乐金曲的一天，总会有新的流行曲目跳出来取代它的地位。4.适应生理习惯

1.音乐类型对情绪的影响

有调查表明，高音能加强甜味感受，低音让人觉得嘴里更苦，嘈杂的声音环境会压抑咸味和甜味感受。

曾经的世界第一餐厅Fat Duck的主厨Heston Blumenthal就将一道海鲜菜式，上菜时配了个Ipod，一边听海的声音一边吃海鲜，据说是鲜上加鲜。

比如在整体环境较为安静的餐厅，柔和系的音乐能帮助消费者放松身心，紧张的神经得以舒展。

调查表明，节奏明快，旋律流畅的乐曲有助于缓解忧郁情绪;旋律舒缓清悠，曲调低沉柔和的乐曲有助于消除烦躁清楚;旋律悠扬，节奏明快多变，音色优美的乐曲更能抑制悲观情绪;旋律优美淡雅，自然舒展平稳，强度变化不大的乐曲有助于减轻消化不良促进食欲。

总而言之，选对了餐厅背景音乐对就餐客人营造好的心情是非常有效的。

2.音量大小对体验的影响

背景音乐应该有专人管理，播放时还应注意音量的适中，忌忽大忽小。

根据人们的听觉习惯和餐厅的环境特点：餐厅背景音乐的分贝一般在20-50分贝较为合理;西餐厅在20-40分贝;中餐厅在30-50分贝。而每间餐厅的环境状况都各不相同。

一般餐厅会将背景音乐的音量控制在30分贝以内，每次播放背景音乐的时间不应持续过长，以免产生疲惫感，可以间断播放。
蜀妈餐饮培训学校官网：www.shumom.com